Si sou fan de gore, violència, terror, animació i acció en un sol paquet, les pel·lícules d’anime de terror haurien de ser el vostre recurs preferit. Les esquitxades de sang, les batalles plenes d’acció i les cròniques de guerra entre el bé i el mal formen l’eix vertebrador de la majoria d’aquestes pel·lícules. Tot i això, aquestes no són certament les limitacions. Les pel·lícules d’anime de terror van molt més enllà. Les animacions psicodèliques, les emocions psicològiques i els calfreds preocupants que la pel·lícula enuncia funcionen com a atractius atractius a través dels quals aquestes pel·lícules narren una història molt més profunda.
L’esclat de zombis, les mutacions, la guerra nuclear, l’apocalipsi imminent, els atacs alienígenes són tropes habituals en els anime de terror que utilitzen el gènere de ciència-ficció. A més de l’anime de terror de ciència ficció, les pel·lícules de fantasia amb elements temibles són una altra variant popular. Les pel·lícules de fantasia solen utilitzar seqüències de somnis per desenvolupar els esdeveniments. Les imaginacions de malson sovint s’introdueixen en la realitat i no triguen prou en esdevenir reals.
La diferenciació entre imaginació i realitat, fets i ficció es converteix en un desenfocament. L’anime de temàtica terrorífica es basa en aquests tropes per construir un relat horrorós i inquietant, però igual de emocionant. Les il·lustracions gràfiques i l’animació de monstres, dimonis i dimonis mutants poden perseguir la vostra imaginació. Les criatures tentaculades amb ulls grans, diverses cames que s’arrosseguen i les dents amb ullals afilats són prou horribles com per fer-vos escalfar.
L’aparició dels monstres sols és terrorífica i les pel·lícules d’anime de terror que fan una feina meravellosa estan afectant la vostra imaginació amb aquests elements. Tanmateix, la narració s’endinsa per fer un comentari social sobre un desastre que ressona amb la vida real. Aquest article us ofereix una llista de les millors pel·lícules d’anime de terror de tots els temps. Tot i que incorpora alguns d’aquests tropes, també es desvia del desenvolupament d’elements únics.
1. Blau perfecte
Un thriller psicològic, Perfect Blue, que va sortir al mercat el 1997, és una de les històries de terror de l'anime més intenses. La sang, el sang, la violació i la violència gràfica no són l’únic element que el converteix en un rellotge terrorífic. El thriller de Satoshi Kon indueix un entorn real que representa la vida d’un ídol de J-Pop, Mima, que busca un canvi de carrera. No obstant això, mentre és testimoni de l’ascens i la caiguda de la seva carrera, s’enfronta a l’assetjament, tant mental com físic, a causa del qual perd la pista de la realitat.
Un fan obsessionat agafa Mima mentre certes reflexions passades la segueixen perseguint. Els fets i la ficció s’entrellacen amb intel·ligència, cosa que proporciona una trama excepcionalment immersiva a la pel·lícula. La pel·lícula proporciona una forta crítica de com els actors necessiten combatre circumstàncies que deshumanitzen la seva identitat i realitat. Els colors, l’entorn, l’animació i els gràfics faciliten la comprensió de la pel·lícula pel públic.
2. Paprika
Paprika és un clàssic de l'anime del 2006 dirigit i co-escrit per Satoshi Kon. Combina elements de ciència ficció amb thriller psicològic, que presenta una fantasmagoria d’imatges que barreja el somni amb la realitat. Tot i que la trama és una mica difícil de seguir, el tema dels somnis li confereix un estil clarament únic. Intenta submergir-se en els regnes més profunds de la subconsciència humana. La pel·lícula és profunda i la trama intenta desplegar l’abisme dels somnis. Explora la col·lisió de la tecnologia amb la ment humana. Atsuki Chiba, un psicòleg, utilitza un invent anomenat D.C. mini per endinsar-se en el somni d’una altra persona; el seu alter ego Paprika entra en la inconsciència del seu client.
No obstant això, com que algú roba aquest invent, ara s'utilitza per crear un malson. La pel·lícula segueix el terror induït pel terrorista somiat i, en fer-ho, provoca les manifestacions de la ment subconscient. La ment que somia pensa en coses que poden ser terrorífiques o vergonyoses per donar-li un reconeixement plenament conscient. Paprika és una pel·lícula increïble que entra a la llista de pel·lícules de terror obligades.
3. Vampire Hunter D: Bloodlust
La fantasia de terror del 2000 de Yoshiaki Kawajiri, Vampire Hunter D: Bloodlust, és un clàssic. Sempre ha estat un dels favorits dels aficionats a l’anime de terror. L’anime és ple d’acció i consta d’elements sobrenaturals, cosa que ha revolucionat el gènere concernent. La pel·lícula segueix la trama d'un guerrer futurista, un híbrid humà-vampir i lluita contra les forces fosques dels vampirs l'any 12.090.
El vampir Meier Link segresta la filla d'un home ric i Vampire Hunter D és assignat per portar la nena per una suma fastuosa. La pel·lícula és una seqüela de la pel·lícula del 1985 Vampire Hunter D, i la trama està adaptada del tercer llibre de la sèrie homònima de Hideyuki Kikuchi. Les animacions són emocionants i la pel·lícula posseeix poesia visual, cosa que el converteix en un rellotge refrescant.
4. Desplaçament Ninja
La pel·lícula d’acció-aventures del 1993 Ninja Scroll és un altre rellotge captivador. És una altra obra mestra de Yoshiaki Kawajiri, que forma part de la majoria de col·leccions d’entusiastes de l’anime. Jubie és un ninja i no té cap mestre, però té unes habilitats excepcionals, cosa que li permet guanyar-se la vida al Japó feudal. Quan mata els seus companys d’espasa, és aclamat com un assassí que es troba en una vida plena de perill, intrigues i enganys.
youjo senki saga de Tanya the evil season 2
Jubie ha de lluitar contra els ninjas demoníacs, que planegen prendre el poder del govern del Japó. Jubie ha de donar tot el possible per evitar que els diables aniquilin la vida i la societat. El ninja mercenari vagabund es veu arrossegat per un conte de sang, sang i molt més mentre vaga per mantenir-se viu.
5. Princesa Mononoke
La pel·lícula Princess Mononoke de Hayao Miyazaki el 1997 és una aventura fantàstica ambientada al segle XIV. Les animacions de la pel·lícula són vibrants i consten de molts elements potencialment terrorífics. Els esperits que plaguen són espeluznants i terrorífics. La pel·lícula conté moments visualment inquietants que poden obsessionar realment la vostra imaginació. La pel·lícula té una història d’època amb imatges impressionants. Implica un xoc entre la princesa del bosc i el de l’atac de la mecanització.
L’assassinat massiu, les forces del dimoni i les poderoses malediccions converteixen la pel·lícula en un rellotge terrorífic. Els humans devasten la terra, cosa que provoca un conflicte entre els éssers humans i la natura, i la pel·lícula té un fort missatge per als espectadors de la generació actual. La pel·lícula és atractiva i és la pel·lícula més gori de la llista de pel·lícules de Miyazaki. L’ambientalisme és el tema central i a la pel·lícula hi ha una por persistent a allò desconegut.
6. Bio Hunter
L’anime Bio Hunter de 1995 de Yuzo Sato es basa en un manga de FujihikoHosono. El terror i la història s’uneixen en aquesta pel·lícula i narra la història d’un enemic que existeix dins d’un home que ha de protegir-se de la seva rendició. Un virus del dimoni assalta la terra del Japó i, quan dos científics intenten distribuir la cura, un d’ells s’infecta. Ha de superar el seu costat demoníac mentre salva la vida de la gent que l’envolta del virus. Bio Hunter té visuals impressionants, trama ben pensada i dimonis malvats que s’inicien en el gènere de l’anime de terror.
7. Lily C.A.T.
Lily C.A.T., que dirigeix HisayukiToriumi, és una pel·lícula de terror de ciència ficció del 1987. Té una trama única i es basa en els tropes existents per produir un impacte en aquest gènere. Algunes imatges són realment aterridores i la pel·lícula té una trama que es desenvolupa gradualment i que et manté enganxat de principi a fi. La trama gira entorn d’una tripulació de 14 membres que decideixen aventurar-se a l’espai per obtenir beneficis per al seu establiment. Tot i que hibernen per fer front al temps necessari per viatjar a un planeta llunyà, trigaran gairebé 20 anys a recórrer la distància.
No obstant això, un bacteri aliè envaeix el sistema de ventilació mentre els membres de la tripulació dormen. Els bacteris poden corrompre el vaixell, infectar, matar i reunir a les víctimes en criatures amb tentacles gegants. És una lluita per als qui sobreviuen per salvar les seves vides i distingir-les amb seguretat. L’animació és captivadora i a la pel·lícula hi ha imatges grotesques fascinants.
quan és la temporada 4 de la senyora maisel
8. Ciutat Malvada
Una amalgama de ciència ficció amb terror és un trop habitual per a les pel·lícules de terror d'anime. Tanmateix, la pel·lícula de Yoshiaki Kawajiri del 1987, Wicked City, té una trama molt intensa que construeix una ressonància més profunda amb la realitat. Els incidents sagnants, els dimonis mutants i les imatges espectaculars de la pel·lícula s’afegeixen a l’horror. És una animació neo-negra que pren la seva trama d’una novel·la de Hideyuki Kikuchi. Els dimonis de la pel·lícula habiten una dimensió paral·lela anomenada 'el món negre'.
Es signa un tractat de pau per crear harmonia entre els dos mons. Els assassins de diverses dimensions s’esforcen per establir la pau, un esforç impossible. No obstant això, un grup de dimonis incompleix l'amenaça, que inicia l'acció i el terror a la pel·lícula. La violència, l'acció, el gore i els alienígenes esgarrifosos fan que la trama sigui rica i intensa. La pel·lícula és una fantasia de terror visceral i té el potencial de captar l'atenció dels espectadors a fons.
9. Sang: l’últim vampir
Hiroyuki Kitakubo, a la seva pel·lícula d’anime d’acció / terror del 2001, estableix una cruenta acció que fa que la pel·lícula sigui violenta, intensa i suspensiva. La caça de vampirs estilitzada, un nivell de gore horrorós i un gir al genèric conte de terror i gòtic de l'anime parlen de la pel·lícula. La pel·lícula té un temps d’execució curt de només 48 minuts. El protagonista cedeix katana, la propera missió de Saya és utilitzar l’espasa katana o samurai per matar vampirs al Japó dels anys seixanta. És un humà vampir que caça vampirs.
Treballa per a ‘The Council’ i busca venjança contra Onigen, que havia matat el seu pare, es posa com a estudiant a l’institut Kanto per rastrejar i matar els vampirs que s’han infiltrat a la zona. Aquesta pel·lícula, plena d’acció, té un argument fort i atrevit.
10. Resident Evil: Vendetta
La pel·lícula d’acció de terror biopunk de TakanoriTsujimoto, Resident Evil: Vendetta, té una trama trepidant que presenta una característica de terror clàssica, esgarrifosa i suspensiva. Es va estrenar el 2017 i aquesta pel·lícula provoca una sensació de nostàlgia pels jocs i pel·lícules de Resident Evil. Els tropes de terror de ciència ficció s’obren pas a la pel·lícula i són una seqüela de la pel·lícula Resident Evil: Damnation, estrenada el 2012. La història tracta de Glenn Arias, que és un comerciant del mercat negre.
Els zombies amb una nova soca de virus han infectat una mansió associada a un B.O.W. operació de contraban. Un equip de l'exèrcit mexicà sota la supervisió del cap de la BSAA busca investigar aquesta mansió. Un estrany gir dels esdeveniments uneix Arias i BSAA per lluitar contra els infestats de virus a la mansió. La pel·lícula té una trama convincent i immersiva que el converteix en un rellotge ric.
11. Kakurenbo
La pel·lícula d’anime de terror de Shuhei Morita del 2005, Kakurenbo, té imatges captivadores, cosa que la converteix en una pel·lícula visualment impressionant. L’espectador es dirigeix a la història mentre set nens es reuneixen per jugar a l’amagatall davant les portes de la Ciutat del Dimoni. No obstant això, els nens que juguen al joc no tornen mai més. En un intent de conèixer els nens que han desaparegut, aquests nens intenten fugir dels dimonis a través de revirats carrers de neó.
Hikora, el protagonista d’aquest grup de nens, juga aquest joc per conèixer els coneixements de la seva germana, Sorcha. Aquest joc d’amagar és mortal i retorçat, cosa que el converteix en un rellotge fantàstic. La ciutat s’inspira en Kowloon i es troba en un estat de deteriorament. Els nens realitzen el joc en aquesta obscura ciutat abandonada. La ciutat està prohibida, el joc és misteriós i la pel·lícula proporciona entreteniment a la vegada que us manté al límit dels vostres seients.
12. Estació de Seül
Dirigit per Yeon Sang-ho, Seoul Station és un anime de terror que tracta d’un brot de zombis. Al centre de Seül, la pandèmia zombi està cobrant ràpidament la vida de les persones. La convincent filmografia dóna una nova visió d’aquest gènere d’apocalipsi. La pel·lícula és una precuela de Train to Busan i posa de manifest diversos temes delicats, com ara la misogínia, els problemes de classe i les baixes relacionades amb els militars.
És una pel·lícula de zombis competent i, amb la seva nova versió d’aquest gènere, és una prometedora incorporació al gènere de l’anime de terror. Revela la rapidesa amb què el virus es pot propagar i infectar la població. El ciutadà de Seül ha d’acceptar la carnisseria i enfocar de manera proactiva la lluita contra l’esclat. La pel·lícula té un ambient inquietant, una caracterització realista i una trama en moviment.
13. L’Imperi dels cadàvers
La pel·lícula de RyoutarouMakihara del 2015, L’Imperi dels cadàvers, combina el gòtic amb la història, cosa que fa que la seva trama sigui interessant. Ambientat a l’entorn de Londres del segle XIX, segueix la reanimació dels cadàvers per al seu treball manual. La tecnologia fa reviure els cadàvers, però és probable que la humanitat estigui en joc. No obstant això, aquesta nova tecnologia només pot reviure el cos dels cadàvers, però no la seva ànima.
La famosa obra revolucionària del doctor Victor Frankenstein va tenir èxit a la revifació de l’únic cadàver que posseïa una ànima. John Watson, un jove científic, accedeix als escrits de Frankenstein i li dóna diverses idees sobre la tecnologia utilitzada per a la recuperació del cadàver. Tot i això, també coneix el preu que ha de pagar per avançar en la investigació. Els calfreds gòtics que ressuscita l’argument no s’han de perdre.
quantes estacions entre
14. Spirited Away
La producció de Studio Ghibli, Spirited Away, s’allunya d’una pel·lícula ‘tradicional de por’ per reactivar els seus diferents elements de terror. Les seqüències terrorífiques amb un raig de sang i gore ocasionals donen un temible to a la pel·lícula. Tot i això, el realisme màgic també li dóna un toc carismàtic. Chihiro, la protagonista infantil amb els seus pares, es troba en un parc abandonat. Chihiro es queda sola quan els seus pares es transformen en porcs gegants.
Coneix a Haku en aquest parc, que li informa que el parc absorbeix un poder sobrenatural. I si vol alliberar els seus pares i marxar de casa, ha de començar a treballar aquí. Les criatures sobrenaturals que viuen en aquest món són aquelles que passen temps lluny del regne humà. Tot i que la pel·lícula té escenes terrorífiques, també proporciona tranquil·litat i la converteix en un rellotge únic.
15. Darkside Blues
La pel·lícula de 1994 de Yoshimichi Furukawa, Darkside Blues, té un misteri persistent immers en la seva trama. El misticisme, l’horror i el suspens es combinen per teixir una història sobre una batalla pel domini de la terra. Una corporació famolenca, massiva i poderosa busca governar la terra. Kabuki-Cho és un d'aquests llocs que encara està lliure d'atacs per part d'aquesta corporació. Un grup rebel i un desconegut que té sobre ell un misteriós reflexiu uneixen forces per donar a la terra el descans d’aquesta organització. Nus gràfic, armes i batalles, violència, gore i elements sobrenaturals omplen la trama d'aquesta pel·lícula.
16. Resident Evil: Degeneració
La pel·lícula de Makoto Kamiya del 2008, Resident Evil: Degeneration, té una acció equilibrada amb un terror sense deixar de banda. Les funcions d’animació són espectaculars i aquesta violenta pel·lícula té més part que una acció intensa i trepidant. Un brot de virus contamina l’aeroport de Harvardville. Leon S. Kennedy i Claire Redfield han de reduir la contaminació pel virus derrotant al guerrer canalla que està darrere de tot això. Els assassins i les mutacions són rampants a la pel·lícula.
Els personatges són terrorífics i l’horror constitueix l’eix vertebrador de la pel·lícula. Aquesta pel·lícula és imprescindible per als entusiastes de Resident Evil. Tot i els seus conceptes inventius, es manté fidel a l’aclamada franquícia. L’anime de terror i acció biopunk us proporciona escalfreds i emocions ocasionals i pot actuar com una pel·lícula independent. Compta amb laboratoris ocults, policies venjants, rivalitat entre germans i el malvat cervell que no està preparat per morir. Hi ha una bona part d’explosions i terror de supervivència que mantenen l’anime viu i real.
17. Gyo: Tokyo Fish Attack
La pel·lícula d’anime de terror de 2012 de Takayuki Hirao, Gyo: Tokyo Fish Attack, presenta una història horrible adaptada del manga de Junji Ito. Japó està amenaçat pels mutants de peixos que surten del mar. Com que la carnisseria és un embolic, la protagonista Kaori està en una recerca per rescatar el seu xicot perdut. Els taurons gegants tenen potes d’insectes per caminar per la terra i la imatge no és res més que inquietant. La pel·lícula és bastant inquietant i la iconografia de Gyo no és menys que estranya.
La complicació que sorgeix de criatures marines amb qualitats terrestres dóna a la pel·lícula un toc horrible i repugnant. El manga de terror Gyo d’Ito és força surrealista i inquietant. Els gràfics de la pel·lícula són emocionants i la pel·lícula té profunditat amb la seva representació de la forta amenaça dels ecodisastres. L’horrorosa amenaça que surt de l’aigua en el seu camí per controlar i perseguir la terra té una pudor que fa pudor de mort. La crisi acaba d’iniciar-se abans que aquests peixos mutants comencin les següents onades d’atac a la ciutat de Tòquio.
18. X: la pel·lícula
Tòquio és un camp de batalla per a diverses forces apocalíptiques. Una vegada més, el 1999, els poders sobrenaturals i les activitats màgiques s’arrosseguen per la terra, convertint-la en un lloc obscur per viure. La humanitat està a la vora de la destrucció i, com a figura central, Kamui pren el control de les coses, pot jugar a qualsevol costat del mal per provocar la destrucció o actuar com l’heroi per redimir a tothom de les forces fosques. L’apocalíptica sèrie de llibres de ciència ficció CLAMP de l’estudi Manga representa una esgotadora batalla còsmica per salvar la humanitat.
Pel·lícules i programes de televisió de Russell Crowe
Es basa en l’estil adornat, que és un element del manga shōjo. La trama de la pel·lícula és una mica complicada, amb diversos personatges i duels màgics. Kamui ha de triar entre el bé i el mal, i el seu dilema fa que el seu futur sigui ambigu. Els guerrers psíquics lliuren una batalla violenta que treballa per salvar o destruir la civilització. Dirigit per Rintaro, X: The Movie es va estrenar el 1996 i es va centrar en la persistent qüestió del destí de la humanitat enmig de les turbulències. L’últim repte de Kamui Shiro és decidir el destí del món.
19. Belladona de la tristesa
L’anime de fantasia Belladonna of Sadness de Eiichi Yamamoto del 1973 té un poder intrínsec per xocar i espantar. És una obra mestra fascinant i els gràfics són convincents però inquietants. Teixeix un conte seductor, psicodèlic i horrible. És una pel·lícula famosa que pot desencadenar imaginacions de malson. La tercera part de la trilogia Animerama, Belladonna of Sadness, desenvolupa una trama de venjança centrada en una camperola violada per un baró la nit del seu matrimoni.
Jean, el seu marit, demana a Jeanne que oblidi el passat i tiri endavant en la seva vida. No obstant això, l'horror del passat és massa per ser reprimit i retirat al silenci. Jeanne fa un pacte amb el diable, que apareix com un esperit fàl·lic. Cada vegada que interactua amb l’esperit, hi ha un despertar sexual. Jeanne està atrapada entre el remolí de la bogeria i el desig. El trauma durador, la violència i l’horror a l’acord fan de la pel·lícula una bruixa temible.
La violència es representa en diferent magnitud; de vegades, és impactantment violent; és bastant calmant. La pel·lícula té una intrincada capa de profunditat, ja que busca ressonar amb els supervivents d’agressions sexuals d’una manera inusual però tranquil·litzadora. La narració és seductora, és una gran obra mestra en l'animació japonesa.
20. Por (s) de la foscor
Un anime francès de terror en blanc i negre francès, Fear (s) of the Dark), es va llançar originalment el 2007. La pel·lícula presenta una seqüència d'obertura convincent i té gràfics visualment magnífics. Hi ha diverses narracions immerses en la pel·lícula, que poden captivar la vostra atenció durant tot el temps. La primera història tracta d’un home de l’època victoriana que allibera els seus gossos violents als vianants i es delecta amb l’horror que es produeix mentre es diverteix amb el gos que els enderroca.
La primera part és un esbós a llapis. La segona història tracta d’un noi que passa l’estiu als pantans. A mesura que la gent desapareix per aquesta regió, els vilatans consideren que hi ha una bèstia darrere de tot això. La tercera història tracta d’un noi fascinat pels insectes, però això produeix un horrible gir dels esdeveniments. Els diferents segments animats es presenten en estils variats, atractius per a la por a les fosques de l’espectador.
Sovint hi ha una dualitat entre el bé i el mal que impregna la majoria d’aquestes pel·lícules. Els absurds nivells de terror a nivell mental, físic i emocional explorats en aquestes pel·lícules d’anime de terror. Aquestes pel·lícules construeixen el seu tarannà únic i es divideixen entre la visió artística i els gràfics simples i exagerats, deixant al públic almenys commocionat. Alguns d’aquests monstres són transformats per la humanitat; d’altres són cadàvers revifats.
Tot i això, les forces demoníaques exploren el costat fosc de la humanitat. Els monstres i els mutants són canvis de formes. És curiós impressionant com l'anime de terror il·lustra les forces fosques que són manifestacions de les forces prevalents i que s'amaga entre la humanitat. Per tant, si bé aquests contes són superficials, encara tenen un vincle amb el real.
Si sou fans de l’anime de terror, aquesta llista de pel·lícules us funcionarà. Els misteriosos elements, l’atmosfera escèptica i la temible trama us mantindran intacts a la vora dels seients amb ocasionals instints per deixar-vos fora quan l’horror us freda. Els gràfics són atractius i les trames són prou esgarrifoses i horrible. Agafa les mantes i posa en marxa l’animació de terror.
